Raging Bull إحذر من الثور إن غضب !

التصنيف: سيرة - دراما - رياضة | سنة الإنتاج: 1980
إخراج: Martin Scorsese | كتابة: Jake LaMotta (بناء على كتاب من قبل) - Joseph Carter (مع)

بطولة:  Robert De Niro - Cathy Moriarty - Joe Pesciـــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ

دائماً تعاونات مارتن سكورسيزي وروبرت دي نيرو تتسم بالنجاح الباهر والإبداع منقطع النظير يعد هذا العمل التعاون الرابع لدي نيرو مع سكورسيزي بعد أن تعامل معه في شوارع دنيئة وسائق التاكسي ونيويورك , نيوريورك.

من هذا العمل يطل علينا المخرج العملاق مارتن سكورسيزي بصنف مغاير عن ما يقدمه أو عما أعتاد تقديمه من أفلام العصابات والجريمة كـ(سائق التاكسي - شوراع دنيئة - عصابات نيويورك - المغادرون) حيث أتجه في هذا العمل إلى صنع رائعة ذاتية رياضية مليئة بالعمق النفسي الإنساني الذي عجز كثير عن فهمه أو تفسيره بل جعلنا نرى ثور هائج يهيج على "لا شيء" !

بلا شك أحد أفضل أفلام مارتن سكورسزي وأحد أفضل أدوار عملاق السينما روبرت دي نيرو حيث قدم لنا شخصية دقيقة جداً نفسياً وصعبة جداً جسدياً وحركياً تدور أحداث الفيلم في فترة 1940 إلى 1960 وهي سيرة عن حياة نجم الملاكمة جاك لاموتا الذي يواجه حياة شائكة سببها الغضب والشك والغيرة على رغم من أنهُ بطل الوزن المتوسط والأفضل من بين منافسيه لكن هذا الملاكم يتعرض لضغوط ذاتية يعجز عن إثباتها ودليل على هذا مشهد طلبه من أخيه جوي لضربه على وجهه بأقصى قوة يملكها دون سبب واضح أو مشهد جعله للملاكم راي روبنسون يضربه على وجهه دون أن يحرك ساكناً فقط ليثبت أنهُ لن يسقط بسبب ضرباته ! و منعطفات نفسية كثيرة في هذه الشخصية لم أستطع فهمها !

ونجد في هذا الفيلم شخصية جوي أخ جاك التي قدمها الممثل (جوي بيسكي) شخصية عصبية المزاج ويدافع عن مصلحة أخوه مهما كلفه الثمن لكن سرعان ما تتشتت هذه العلاقة بعد شك جاك أن جوي يخونه مع زوجته فيكي فأتى إلى منزله لضربه أمام عائلته لكن مع إبتعاد جوي عن أخيه جاك ومرور فترة من الزمن والخسارة من راي روبنسون يعتزل جاك الملاكمة ليفتح حانة تحت إسم جاك لاموتا ويصبح ممثل هزلي كما أنهُ أصبح بدين الجسم وسكير ويدخل السجن الإنفرادي بسبب فتاة في الحانة ويتطلق من زوجته فيكي بسبب تعامله معها كُل هذه الأمور تحدث للنجم جاك لاموتا.

الإخراج كان كعادة سكورسيزي إبداع منقطع النظير لكن عاب عليه الإنتقال السريع من مشهد لآخر مما أبعد عنا متعة التأمل في المشهد لكنه أحسن إختيار صورة الأسود والأبيض للفيلم ليجعلنا نعيش الحقبة الزمنية التي حدثت فيها هذه الأحداث وكئابه تتوافق مع أجواء الفيلم ; السيناريو كان على المستوى لكن عاب عليه إقحام بعض الحوارات الطويلة التي لم تكُن في صالح قصة الفيلم , الفيلم لا يوجد موسيقى خاصة به كل الموسيقى أقتبست من أعمالِ الملحن الايطالي الشهير "بيترو" , أداء روبرت دي نيرو كان أسطوري والذي أعتبره هو الأفضل من بين أدواره (فيتو كورليوني - جيمس كونواي - ترافيس بيكل .. وغيرها) بوبي في هذا الفيلم أتقن الخفة في الحركة في مشاهد الملاكمة إضافةً إلى الإنفعالات التي تعد النقطة الأهم في هذه الشخصية أيضاً تغييره لوزنه في وقت قياسي وأمور كثيرة جعلت دي نيرو ينال أوسكاره الثاني بجذارة بعد أوسكاره في العراب2, وأيضاً يجب أن لا أنسى أداء جوي الذي أتقن دوره على نحو كبير مما أعطى تقارب كبير بينه وبين شخصية أخيه جاك.

المقارنات كثيرة ودائماً ما يتم مقارنة كُل صنف مع مثيله هذا الفيلم تم مقارنته مع فيلم ستالون "روكي76" لكن كعادة المقارنات تتضارب الأراء على الأفضلية وأنا هُنا أفضل الثور الهائج لأنه يخوض في أمور نفسية عميقة وهذا لا ينتقص من فيلم ستالون الرائع لكن تبقى وجهة نظر خاصة.

هذا الفيلم أعطى لنا درس ممتاز عن متطلبات النجاح أو ما بعد النجاح لأنه ليس النجاح فقط أن تصبح الأفضل في مهنتك بل النجاح أن تسعد نفسك ومن حولك بمهنتك وهذا ما أستطاع رسمه لنا مارتن سكورسيزي وروبرت دي نيرو في هذا الفيلم الأسطوري.

خفايا ومعلومات :

1-اختار المخرج مارتن سكورسيزي ان يكون الفلم "أبيض وأسود" وذلك للظهور بشكله الكلاسيكي القديم والتوافق مع قصة الفلم القديمة .
2-في إطار التحضير للفلم ، ذهب روبرت دي نيرو واسعة النطاق من خلال التدريب البدني ، ثم دخل في ثلاث مباريات ملاكمة حقيقية وفازفي اثنان منهم .
3-على الرغم من بضع دقائق فقط من الملاكمة تظهر في الفيلم ، في بعض اللقطات استغرفت ستة اسابيع حتى تمكنوا من اتقانها 100% .
4-لانجاز شعور الإخوّة بين الممثلين الرئيسيينِ ، عاش روبرت دي نيرو وجو بيسي في الحقيقة وتَدرب مَع بعضهم البعض قبل بداية الفلم ، ومن ثم اصبح الإثنان أصدقاء مقربون جداً.
5-كَتبَ مارديك مارتن سيناريو الفلم اكثر من سيرة جاك لاموتا التقليدية ، لكن تراجع عن قراره. وجعل بول شاردير عِدّة تغييرات في القصة، بضمن ذلك جعل جوي لاموتا أَخّ جاك ويبدأ القصة في بداية المهنةِ لاموتا بدلا منْ نصف المهنية .
6-روبرت دي نيور وجو بيسي يضربان بعضهم حقيقتاً في مشهد "اضربني" على الطاولة .
7-كَسرَ روبرت دي نيرو ضلع جو بيسي في مشهد من الملاكمة .
8-أستخدمت شوكلاته "هيرشي " للدماء ولذلك للظهور بشكل افضل على صورة الفلم الابيض والاسود.
9-يَلْعبُ فرانك فنسيت أيضاً شخصية " Batts " في فلم مارتن سكورسيزي ودي نيروGoodfellas (1990) .
10-الكلمة التي تبدأ بحرف الـ " F " استعملت 114 مرةَ في هذا الفلم .
11-الممثله "شاورن ستون" كانت المرشحة الأولى للعب دور زوجة جاك فيكي لاموتا .

Breaking Bad عندما لا تنحصر الكيمياء في المختبر !

التصنيف: جريمة - دراما
إنتاج: AMC  | سنة الإنتاج: 2008
إبداع: Vince Gilligan
بطولة: Bryan Cranston - Aaron Paul- Anna Gunn
ـــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ

" إسمي والتر هرتلو وايت..
أسكن في 308 طريق نجرا ارو البوكيركي، نيو مكسيكو 87104
الى جميع السلطات القانونية..
هذا ليس إعتراف بالذنب،
أنا أتحدث إلى عائلتي الآن..
إلى سكاير..أنتي حبيتي، أتمنى ان تعلمي ذلك.
والتر الصغير..أنت إبني الكبير، ستحدث بعض الأشياء..
التي سوف تجعلك تعرف عني بعض الامور في الأيام القادمة..
أريدك فقط ان تعرف أنه مهما بدأ لك صحيحاً لا تصدقه..
أنت في قلبي... وداعاً"

..

الكيمياء ليست فقط مواد وعناصر ومحاليل وعدد ذري وعدد كتلي وتجارب تجرى في المختبر المدرسي بل الكيمياء أكبر وأعمق وأخطر بكثير مما يعتقده البعض الكيمياء هي كانت أحد أسباب (الإختلال الضال) لـ مستر وايت المعلم الكيميائي بعد إكتشافه أنهُ مُصاب بسرطان الرئة (وقانا الله وإياكم شره) وأن أيامه معدودة فيقرر طبخ المخدرات "مستعيناً بالكيمياء" بمساعدة طالب سابق كان يدرس لديه يدعى جيسي بينكمان ليترك له مهمة توزيع المادة , وبدء صناعة المخدرات بشكل متخفي عن عائلته وعن شرطة مكافحة المخدرات والتي يعمل بها أحد أقرباءه يدعى هانك  وسرعان ما أنتشر الميث خاصته حتى أصبح أفضل مخدر في المنطقة متحدياً تجار وعصابات المخدرات حتى أتخذ إسماً مُزيف ليتداوله تجار المخدرات وهو(هايزنبرج) حتى أصبح محط إهتمام وتحري لدى شرطة مكافحة المخدرات.

وعلى الجانب الآخر هنالك الحياة العائلية الهادئة مع زوجته سكايلر وإبنه والتر الإبن لكن هذه الحياة الطبيعية بدأت تميل للإضطراب شيئاً فشيء بعد تغييرات مفاجئة طرأت على الأب والتر أحست بها زوجته سكايلر وأبدت إمتعاضها الشديد عما يخفيه ويرفض الإفصاح عنه.

أظهر لنا المسلسل إباحة الأمور الغير مشروعة لغاية في الذات من أجل إرضاء العائلة وهذا ما أدى إلا التفكك الأسري ومشاكل عدة , وأيضاً كشف لنا مدى دناءة مجتمع متعاطي ومروجي المخدرات بطريقة درامية سوداوية وأكشن مميز.

المسلسل رائع وبقي على رتم واحد من أول حلقاته حتى آخرها , وفي كل جزء تجد نهاية رائعة تجبرك على إنتظار الجزء الذي يليه أيضاً لا أنسى إفتتاحية الحلقات التي تجعلك تتابع الحلقة حتى نهايتها ولا زلت أذكر بداية الحلقة الأولى من المسلسل التي تجعلك تتسأل (كيف وصلوا لهذا لأمر؟) كما هو الحال مع أغلب حلقات المسلسل.

إبداع منقطع النظير من طاقم المسلسل ككُل خصوصاً براين كرانستون(والتر وايت) وآرون بول(جيسي بينكمان) ودين نوريس(هانك) الذي أعطى الحوارات أسلوب ساخر ومرح , وأيضاً التعامل مع المشاهد والكاميرات بطريقة إحترافية من مُخرجي المسلسل.

مـذكـرات سينـمائـي !

بلا شك لكل منا بداية لتعلقه بالسينما بغض النظر عن خامة الأفلام ووزنها على الساحة الفنية, كانت بدايتي مع السينما هي بمشاهدة صنف الأكشن الذي يعرض على MBC 2 ولم أكن ملمّ بأمور الإخراج والتمثيل آنذاك فقط مشاهدة وتفاعل مع البطل المغوار الذي يقضي على 50 رجلاً بمفرده !! أما إن لم يعرض فيلم أكشن فأني كنت أشاهد أي فيلم يعرض خصوصا إذا لم أجد ما يلهيني أو يمتعني !

ثم بدأت تتردد أسماء الممثلين على مسامعي لحظة المشاهدات وعرفت وقتها 4 ممثلين تقريباً منهُم أرنولد وفان دام وستيفن سيغال وجاكي شان ؛ بمجرد عرض فيلم لهم تجدوني متكأ أمام شاشة التلفاز أشاهد بشغف وإعجاب بهيمنتهم الطاغية وفدائيتهم وتكتل عضلاتهم (حتى أني تأثرت في يوم من الأيام فغدوتُ أحمل الأثقال من حقيبة مدرسية مليئة بالكتب إلى أغرض منزلية ثقيلة !) على الرغم من بساطة تلك الأيام لكن الحنان لها ينتابني بعض الأحيان.

لكن مع توسع التقنيات وإنتشار الحواسيب والإنترنت ونزول الأفلام على شبكة الانترنت فقد بدأت أصبح أكثر فطنة وإلماماً عن ذي قبل لكني لم أعلم عن طريقة تنزيل الأفلام على الحاسب لكن سرعان ما بحثت بجد ووجدت الطريقة طبعاً حملت أول فيلم من موقع عربي كان على سيرفر رابيد شير بدأت التحميل وقطع التحميل أكثر من مرة لكن مع هذا أعيد من جديد من دون تذمر ولا سخط ولاغضب لكن في ساعة من الساعات ودقيقة من الدقائق أنتهى التحميل أخيراً ليخرج الفيلم من الظلمات إلى النور وهو بجودة (Cam) !! وترجمة ليست متوافقة مع الصورة يعني مثلاً تجد مشهد والممثل نايم والترجمة: (كيف الحال؟!) .. طبعاً لم أكن أعلم شيئاً عن الجودات التي كنت أشاهد فيها الأفلام وهي جودات من نوع صفر على اليسار بمجرد أن تنهي الفيلم ينتابك إحساس أنه (هم وأنزاح) !

  

بقيت على هذا الوضع نصف سنة تقريباً لكن مع كثر تسكعي في أروقة و أرجاء الشبكة العنكبوتية بالصدفة أبتدأت بإكتشاف مواقع التحميل الأجنبية بروابط مُباشرة وبجودات رائعة كـHD و BluRay و DvdRip ومن بعدها لم يرضيني أقل من ديفيدي ريب !

ومنذ ذلك الحين أصبحت أحمل وأشاهد أفلام من العيار الثقيل كالعراب ولب الخيال وإصلاحية شاوشنك وفورست غامب والكثير الكثير من الأفلام الأسطورية والتي تعد علامة ثابتة في تاريخ السينما.

لا بد أن هذه المراحل التي تخطيتها هي أحد أسباب تعلقي بالسينما كونها تحمل ذكريات جميلة وبسيطة كبساطة الطفل الذي يستمتع بأفلام الحركة والأكشن إلى الشاب الذي يبحث عن القيمة الفنية والتعمق في الفن السابع.

The king's speech

التصنيف: سيرة - دراما - تاريخ | سنة الإنتاج: 2010
إخراج: Tom Hooper | كتابة: David Seidler (سيناريو)
بطولة:  Colin Firth - Geoffrey Rush - Helena Bonham Carter
ـــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ

أجد أن "خطاب الملك" فيلم فاخر يُقدم إلى الأشخاص الذي يعانون من حالات التأتأة أو التلعثم في الكلام .. مُشخصا ًهذه الحالة بطريقة نموذجية لم أتوقعها قبل مُشاهدة الفيلم .. الأداء كان أوسكاري من قبل الطاقم ككُل خصوصاً الممثل الرئيسي كولن فيرث حيث أجاد دور السيرة الذاتيه للملك المتوتر جراء مشكلته الشخصية التي يعاني منها مُنذ الصغّر.

فـي بعـض الأحيـان يتجـنب المرء الأمور التي تــُظهِر جانبه السلبي حتـى أن تطـلب الأمـر بقائـه خلف قضبـان التحطم النفسي الـلامحدود .. رُبما يجد البعض أن هذه المشكلة النطقية أمر سهل التجاوز ويستطع تجاوزه مع الزمن لكن ليس أن كُنت ملك لـ دولة عظمى كبريطانيا والخطب تُعد عامل مؤثر من الملك تجاه شعبه وأعداءه !

بدء الفيلم بـ(العنوان الرئيسي للفيلم) أو المغزى من فيلم "خطاب الملك" بخطاب ألقاه الدوق قبل توليه الحكم والجلوس على عرش إنجلترا فكان يود إيصال كلمة والده الملك جورج الخامس إلى الملأ وكانت التأتأة واضحة للعيان بنظرة مبهمة من الحشود وحسرة على محيا الدوق لحظة إلقاء الخطاب.

أظهر لنا كولن فيرث الجانب النفسي الذي عاناه الملك لحظة إلقائه الخطبة على الملأ ناظرا ًإلى محيا أولائك الحشود ليس إلا فبعد أن أنتهى من إلقاء خطابه (اللا نموذجي) تطلب الأمر الأسترخاء وعناية الأطباء له ووقوف زوجته الأميرة إليزابيث إلى جانبه فتستعين بـ ليونيل طبيب النُطق وغريب الأطوار المُبتعد عن الرسمية الطبية الإعتيادية التيّ تظهر لنا في أغلب الأفلام.

لم يوافق الدوق يورك على الذهاب إلى الطبيب سريعا ًميقنا ً أن مشكلته أبدية ومُحال أن تزول لكن التجربة كان لابد منها .. يبتعد الطبيب ليونيل عن الرسمية في تعامله مع أحد أبناء الأسرة المالكة إلا أن الدوق رفض ذلك وطالب بمناداته بالدوق بدلاً عن الاسم العائلي والمتداول بين أفراد الأسرة الحاكمة فقط.

أستخدم الطبيب الآلة الموسيقية كأول علاج حيث جعل الدوق يلقي خطبة وهو يستمع إلى الموسيقى حاول الدوق فيأس وهو يحاول لكنه أستمع إلى الأسطوانة ووجد أنه تغلب على مشكلته , وتردد إليه كثيرا ًوتمرنا كثيرا ًوبطـُرق كثيرة وغريبة بعض الشيء.

السلبية البسيطة في الفيلم هي وفاة جورج الخامس التي لم تأخذ منحنى قوي في السيناريو وردة الفعل الضعيفة بعض الشيء من بقية أفراد الأسرة المالكة وعدم إظهار معالم دفن جورج الخامس التي كان بالإمكان تأخذنا إلى أجواء حزينة أكثر ما كنت عليه في الفيلم على الأقل بالنسبة للأسرة الحاكمة.

بعد وفاة الملك جورج الخامس تم تولي الأمير إدوارد مقاليد الحكم ليصبح الملك إدوارد الثامن حتى تنازل إدوارد عن العرش لأخيه الدوق يورك ليتزوج من واليس سمبسون لأن زواجه بها كان مخالف لتقاليد المملكة آنذاك.

رفض الدوق تنازل أخيه عن العرش وود أنه لو تنازل عن الزواج بـ واليس سمبسون بدلاً تنازله على العرش وذلك لكي لا يظهر مشكلته الشخصية أمام الملأ وهذه المرة كـ (مـلـك) لكنه ما زال يتردد إلى ليونيل الذي ساعده حتى نهاية الفيلم وأصبحوا على صدد حرب ضد الألمان حيث ساعد ليونيل الملك جورج السادس في كل خطبه العسكرية .

الحوارات في الفيلم كانت في المستوى ووجدنا كولن فيرث يتعامل مع أغلب الحوارات بهيئة الملك المتوتر المُتحطم الذي لم يستطع إظهار هيبته كملك , كما أظهرت لنا شخصية ليونيل الطبيب الذي يتعامل مع الأمور بكُل سلاسة وبساطة .. أيضا ً الموسيقى التصويرية الرائعة والأزياء والديكور البريطاني الفاخر والإخراج المُميز من توم هوبر.

العـرّاب "الأيقونة السينمائية" !

التصنيف: جريمة - دراما - إثارة

إخراج: Francis Ford Coppola | كتابة: Mario Puzo (رواية وسيناريو)

ـــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــــ

كيف يستطيع الناقد ان ينسج حروفه ويحولها إلى أبيات وقوافي شعرية في حق هذه الرائعة وأحد العلامات الثابتة في الفن السابع !

العراب ليس مُجرد فيلم يمر مرور الكِرام فور مُشاهدته , فيلم يجمع الجريمة المُنظمة والدراما المؤثرة على طريقة المافيا وأساليب التعامل بين عوائل المافيا بحوارات فاخرة ومشاهد دراماتيكيه محبوكه وموسيقى هادئة مصحوبة بأجواء صقلية الخلابة إضافةً إلى ملامح متقنة من قبل الشخصيات والإنفعالات التي أكاد أجزم أنها الأقرب للواقع , أذهلني التصوير وإخراج المخرج الكبير "فرانسيس كوبولا" والأداء الرائع لمارلون براندو وآل باتشينو. كما أن مشاهد وعبارات هذا الفيلم الشهير تكاد لا تنسى، وأجواءه الساحرة تجبرك على التعمق في تفاصيله الدقيقة.

العراب فيلم يكشف لك الجانب العائلي في المافيا من صفات وأنشطة مفياوية كالـكبرياء والفساد و والخيانات التي تعدم الثقة لديك والإنتقام وتأنيب الذات وعاقبة الغضب المفعم بالتهور وسيطرة المافيا على الجهات الحكومية ودناءة الشوارع وخسارة من تحب لكن مع هذا يظهر لك الجانب الطيب من حياة العصابات كحب العائلة وتفضيلهم على أياً كان وحمايتهم حتى بالطرق الغير شرعية!

خفايا ومعلومات :

- Part I -

 1- زعيم المافيا الشهير في السبعينات جو كولومبو هدد كوبولا بقتل عائلته إذا تم إصدار الفيلم .

2- صاحب المركز الثاني بقائمة المعهد الأمريكي .

3- "I'll make him an offer he can't refuse." هي مقولة صنفت بالمركز العاشر كأحد أفضل و أروع المقولات المذكورة .

4- سيرجيو ليون كان يريد إخراج الفيلم .

5- مارلون براندو إقترح على كوبولا أن يكون وجهه مثل bulldog .

6- بإفتتاحية الفيلم الشهيرة ، لم يكتب بالنص أن فيتو يداعب قطته ، و إنما براندو إخترع هذا المشهد الثوري .

7- عندما يزور مايكل والده بالمستشفى ، أنزل براندو دموعاً حقيقية .

8- براندو هو الممثل الوحيد الذي لم يحفظ نصوصه ، بل إنه يراها مرتين فقط .

9- بينما يشتري فيتو البرتقال ، كان ملصق إعلاني يتضمن مباراة الملاكم جايك لاموتا .

10- فرانسيس فورد كوبولا أشرك معظم عائلته بالفيلم حيث إنه ذكر بعد الفيلم " فيلمي يحمل إطار عائلي حقيقي " ، حيث أشرك أمه و أبوه و أخته و أبنائه و إبنته .

11- عندما يفاوض الدون كورليون الزعماء ليحل أزمة رجوع مايكل ، كانوا يتفاوضون في غرفة إجتماعات موظفين سكك الحديد .

12- قصر المنتج جاك وولتز بالفيلم إستخدم كقصر فيلم Fletch .

13- عدد الجثث بالفيلم 18 ( مع الحصان ) .

14- كان من المفترض صدور الفيلم في 1971 لكن المشاكل مع ماريو بوزو و روايته أخّرت العمل .

15- كوبولا أعطى براندو الحرية بلعب دوره ، و أكد بأنه سيكون من أعظم الأدوار .

- Part II -

 1- بعد الإذلال الذي أصيب به كوبولا من قبل شركة باراماونت لإخراج الجزء الأول ، رفض فرانسيس إخراج هذا الجزء ، فطلب من الشركة إختيار مارتن سكورسيزي ، رفضت الشركة ذلك القرار ، فإستلم كوبولا شارة المخرج و لكن بشروط .

2- دي نيرو عاش فترة في صقلية لتعلم اللغة و التعايش مع الأوضاع الإيطالية .

3- في البداية ، كليمنزا كان هو من سيقوم بالشهادة ضد مايكل كورليوني في المحكمة حسب النص ... ولكن ريتشارد اس كاستيلانو الذي مثل دور كليمنزا في الجزء الأول (وكان صاحب أعلى أجر في الجزء الأول) كان يريد التدخل في كتابة مشاهده وكان يريد أجر مادي أعلى مما أعطي له في الجزء الأول ولذلك تم استبدال شخصيته بـ شخصية فرانك بينتينجلي (Michael V. Gazzo) والذي ترشح فيما بعد لـ أوسكار أفضل ممثل مساعد من خلال هذا الدور .

4-  أول جزء ثاني في التاريخ يفوز بجائزة أوسكار أفضل فيلم .

5- جيمس كان طلب أن يحصل على نفس المبلغ الذي حصل عليه في الجزء الأول مقابل ظهوره بشخصية سوني كورليوني في مشهد العائلة في اخر الجزء الثاني .

6- صور الفيلم خلال 104 يوم .

7- كان هناك نقاش كثير وطويل حول شوارب لـ روبرت دي نيرو اثناء تجسيده لـ فيتو كورليوني حينما يكبر فيما بعد ، دي نيرو أصر على الشارب بل وقام بزيادة وزنه وظهر هذا بشكل واضح في مشاهده في صقلية فيما بعد .

8- في المراحل الأولى من كتابة النص ، كان توم هيجان سيقيم علاقة غير شرعية مع ارملة سوني كورليوني حسب النص ، تم استبعاد هذا المقطع ، ولكن كوبولا وبوزو قرروا الابقاء على حوار مايكل كورليوني فيما بعد حينما قال لـ توم هيجان أنه بإمكانه أخذ زوجته وأطفاله و(عشيقته) والذهاب إلى لاس فيجاس إذا لم يوافق على خطته .

9- المثابرة اثناء تصوير العراب 1 كانت إيجابية و بسبب هذا التفاعل الايجابي من الجميع ، كانت هي الدافع الحقيقي للتفكير والتخطيط في إنتاج الجزء الثاني من العراب بل وقبل نهاية تصوير الأب الروحي الأول .

10- الأرباح وصلت إلى حوالي 26 مليون دولار و ذلك في 340 صالة عرض .

11- نشأة فيتو كورليوني التي عرضت في الجزء الثاني كانت موجودة اصلا في الرواية الأصلية لـ ماريو بوزو ولكن لم يتم عرضها في الجزء الأول .

12- فرانسيس فورد كوبولا وماريو بوزو حصلا على أوسكار أفضل نص مقتبس ، على الرغم من أن نصف النص كان نصا أصليا ونصفه الآخر كان مقتبس ، جزئية وقصة مايكل كورليوني كانت نصا أصليا ولم تكن موجودة في رواية ماريو بوزو،  في حين أن قصة نشاة فيتو كورليوني كانت نصا مقتبسا من رواية ماريو بوزو .

13- أحد المشاهد الموجودة في النص يتضمن مشهد لـ مايكل كورليوني وهو مريض بـ مرض السكري ويتحدث مع ابنه انتوني الذي يكون بالغا من العمر 18 عاما ولكن المشهد تم حذفه أثناء التصوير ، المشهد المحذوف تضمن أيضا كوني وهي تقول أن فريدو مات غرقا في البحيرة ، كل هذه الأفكار استعملت فيما بعد في الأب الروحي الثالث .

14- الباب في محل فيتو للزيتون كان مجهزا بحيث انه لا يفتح إذا كان هناك مسمار داخل القفل ، كوبولا ابقى هذا سرا على الممثل Leopoldo Trieste الذي لعب دور سيجنور روبرتو الذي طرد المرآة العجوز من بيتها وصعوبة فتحه للباب كانت حقيقية .

15- مارلون براندو كان سيقوم بالظهور في المشهد الاخير في الفيلم حينما تجتمع العائلة على طاولة العائلة ولكن بسبب معاملة بارماونت السيئة لمارلون اثناء تصوير الأب الروحي الأول ، لم يحضر مارلون لتصوير المشهد في اليوم الذي كان مقررا تصويره ، كوبولا قام بإعادة كتابة هذه الجزئية من النص سريعا .

لا أود الإطالة أكثر من ذلك لأن الجميع تحدث في حق هذه الأسطورة بأجزائها الثلاث

مشاهد وموسيقى وإخراج وتصوير وسيناريو لن ينسى بإختصار إنهُ العراب !